Diferencias en magia para adultos y para niños

[MaGiC*ZeTa]

Lo de la musca me referia en las entradas y salidas. Fallo mio

[MaGiC*ZeTa]

Los trucos grandes son más visibles, por eso lo digo, y llaman mas la atención.

[Pulgas]

De cuanto voy leyendo en este hilo, extraigo algunas reflexiones que tal vez nos interese debatir:

¿Magia infantil = Magia cómica?
Prácticamente en todas las opiniones ha habido una tendencia a identificar la magia infantil con la magia cómica. En realidad esto es así porque es más sencillo "sujetar" al niño a través de la risa que a través de la sensibilidad, las emociones, la creatividad. Pero no es, en absoluto, una norma. Existen impresionantes números, incluso espectáculos completos en los que, sin comedia, se ogra la participación activa delpúblico, su implicación y su reconocimiento.
Es precioso ver emocionarse a un niño, sentir cómo le caen las lágrimas por las mejillas porque se ha emocionado, mientras disfruta (no hablo del sentimiento del llanto por dolor, impotencia o rabia, conste). ¿Cuántas veces se nos/les caen viendo una película?
La comedia tiene su rincón de éxito asegurado dentro de la magia infantil, pero no es, en absoluto, imprescindible.

Creación del personaje.
Por lo que leo, da la impresión de que en la magia infantil hay que trabajar el personaje más que en la magia de adultos. Tampoco comparto este criterio. El personaje, sea teatral o sea el propio mago, debe estar presente en todos los espectáculos (con independencia de la edad del público), debe ser coherente y ha de estar perfectamente construído.
Aprovecho, sin ningún ánimo de crítica (mi intención únicamente es que aprendamos a hablar con propiedad), para decir que los magos no se "disfrazan", se visten exactamente igual que lo hacemos nosotros. Utilizan un vestuario acorde a su personalidad, pero no es un disfraz, es un componente más en su manera de entender la vida y su forma de comportarse. El público profano puede decir que "se disfrazan", pero el artista tiene que asumir que no es así: se viste porque el personaje es de esa manera.

Ser como un niño
Si no recuerdo mal fue Tagore quien dijo que "para ser maestro de niños hace falta ser como un niño". Es una frase genial, pero hay que saber interpretarla. Yo no quiero comportarme como un niño cuando estoy en escena, entre otras cosas porque (salvo que adopte como mío un personaje infantil) mi mago no es un niño: es un adulto actuando para niños.
Si buscamos más allá en la frase, llegaremos a la conclusión de que "para ser como un niño" lo que debo hacer es conocer y entender el lenguaje d elos niños, su mentalidad, su psicología. No me transformo en uno de ellos, sino que me adapto a ellos en la forma de comunicación.

Diferencias entre magia infantil y magia para adultos
Como este es el título del debate, recapitulo e indico algo que ya dije en su momento: creo que la clave está en saber entender al público, sus demandas, sus intereses y su manera de pensar. No hay más diferencias (ni menos, que ya son muchas). Un mismo juego puede funcionar igual de bien para adultos que para niños. Son la rpesentación y la intención los que marcan la diferenica.

[Moñiño]

De cuanto voy leyendo en este hilo, extraigo algunas reflexiones que tal vez nos interese debatir:

¿Magia infantil = Magia cómica?
Prácticamente en todas las opiniones ha habido una tendencia a identificar la magia infantil con la magia cómica. En realidad esto es así porque es más sencillo "sujetar" al niño a través de la risa que a través de la sensibilidad, las emociones, la creatividad. Pero no es, en absoluto, una norma. Existen impresionantes números, incluso espectáculos completos en los que, sin comedia, se ogra la participación activa delpúblico, su implicación y su reconocimiento.
Es precioso ver emocionarse a un niño, sentir cómo le caen las lágrimas por las mejillas porque se ha emocionado, mientras disfruta (no hablo del sentimiento del llanto por dolor, impotencia o rabia, conste). ¿Cuántas veces se nos/les caen viendo una película?
La comedia tiene su rincón de éxito asegurado dentro de la magia infantil, pero no es, en absoluto, imprescindible.

Creación del personaje.
Por lo que leo, da la impresión de que en la magia infantil hay que trabajar el personaje más que en la magia de adultos. Tampoco comparto este criterio. El personaje, sea teatral o sea el propio mago, debe estar presente en todos los espectáculos (con independencia de la edad del público), debe ser coherente y ha de estar perfectamente construído.
Aprovecho, sin ningún ánimo de crítica (mi intención únicamente es que aprendamos a hablar con propiedad), para decir que los magos no se "disfrazan", se visten exactamente igual que lo hacemos nosotros. Utilizan un vestuario acorde a su personalidad, pero no es un disfraz, es un componente más en su manera de entender la vida y su forma de comportarse. El público profano puede decir que "se disfrazan", pero el artista tiene que asumir que no es así: se viste porque el personaje es de esa manera.

Ser como un niño
Si no recuerdo mal fue Tagore quien dijo que "para ser maestro de niños hace falta ser como un niño". Es una frase genial, pero hay que saber interpretarla. Yo no quiero comportarme como un niño cuando estoy en escena, entre otras cosas porque (salvo que adopte como mío un personaje infantil) mi mago no es un niño: es un adulto actuando para niños.
Si buscamos más allá en la frase, llegaremos a la conclusión de que "para ser como un niño" lo que debo hacer es conocer y entender el lenguaje d elos niños, su mentalidad, su psicología. No me transformo en uno de ellos, sino que me adapto a ellos en la forma de comunicación.

Diferencias entre magia infantil y magia para adultos
Como este es el título del debate, recapitulo e indico algo que ya dije en su momento: creo que la clave está en saber entender al público, sus demandas, sus intereses y su manera de pensar. No hay más diferencias (ni menos, que ya son muchas). Un mismo juego puede funcionar igual de bien para adultos que para niños. Son la rpesentación y la intención los que marcan la diferenica.

Suscribo lo dicho y añado que mi persoje es indentico a publico adulto que al publico infantil. Se comporta y actua igual. Es su personalidad y no la cambia solo por estar ante niños o por estar ante adultos. No va haciendo aspamientos o movimientos exagerados en funcion de quien tiene al lado. Es como es en todas las situaciones y viste como viste por que el es asi (y va evolucionando con el tiempo, pues envejece con el, ha vivido mas experiencias, le afectan las modas, lo que sucede y eso se refleja. No es un personaje atemporal estancado; Es un ser vivo como los demas, mi otra parte de mi).

Saludos.

[magomarcos]

Molon, Pulgas da gusto leer sus comentarios algo me ha quedado en tinieblas.
Es necesario o obligatorio el doble sentido en magia para adultos en todos los efectos, doble sentido con sutilezas.
O solo en despedidas de solteros es un tema obligatorio.

[Moñiño]

Molon, Pulgas da gusto leer sus comentarios algo me ha quedado en tinieblas.
Es necesario o obligatorio el doble sentido en magia para adultos en todos los efectos, doble sentido con sutilezas.
O solo en despedidas de solteros es un tema obligatorio.

Hola Marcos. Yo no creo que sea necesario el doble sentido en todos los efectos, aunque en mi caso me funciona muy bien, asi como sugerir sin decir o sutilezas con los adultos. Aunque en mi caso lo mezclo con insinuaciones directas y me da resultado. Obligatorio no hay nada ni en despedidas ni en adultos. Es solo que se consigue de otra manera ese gag que a los niños les haces de otra manera.

Este sabado tengo una gala en un pueblo de Albacete, de close up y escena, y como principalmente va a ser adulto (va ser ya por la noche), voy hacer en escena, una rutina cargada de todo esto que te digo. Si sale bien alguna grabacion ya te la pasare para que te hagas una idea de lo que digo.

Un abrazo amigo Marcos. Nos vemos en la dama.