Crónica de mi actuación de ayer.

Yo opino que te gusta la magia por mucho que digas como te han comentado ya, jajaja.

Los apuntes que te han hecho me parecen geniales, y sobre tu peque te digo que te entiendo perfectamente xD Soy maestra de primaria y la verdad es que es una lástima que no se reconozca su problema y hasta se les eche la culpa, conozco a alguno al que directamente no invitan a los cumples porque los papás no quieren que moleste (a veces son peores que los críos...).
En mis prácticas trabajé con un niño hiperactivo y ahora tengo otro en el comedor (no hay curro de maestra, jeje) y funciona muy bien el tema de proponerles retos de cara a los demás, ellos son conscientes de que son un poco diferentes y se sienten muy realizados cuando demuestran sus habilidades o ayudan de alguna manera a otros. Al del comedor por ejemplo se le da genial hacer aviones de papel y a veces le pido que le haga "uno de los que vuelan tan bien" a algún compi más peque, o cuando llevo chuches le doy la confianza de que las reparta él. En ese momento se transforma, se centra en el objetivo y las conductas que a veces no puede controlar parece que hata las controla. Eso sí, siempre hay que darles pautas muy marcadas, si no enseguida se distraen y fallan en el objetivo (y eso los frustra más todavía, nada deseable).
Te han dado muy buenas ideas por ahí, yo le inventaría un personaje a él y otro a ti misma y lo disfrazaría cuando vayáis a actuar. Le explicaría muy bien lo que váis a hacer y cómo tenéis que comportaros ambos, pero le permitiría participar en la creación para que sea también un poco "suyo" todo y se implique. No tienen que ser unos guiones cerrados, pero si tiene definido el personaje SEGURO que es capaz de seguir una línea de conducta (estar erguido, hablar de determinada manera, etc.). Ellos juegan a eso todo el tiempo, seguro que te cuesta más a ti meterte en tu personaje que a él meterse en el suyo (ya nos contarás xD).

Mucha suerte y sigue por ahí, me gusta mucho la idea de los piratas y si le sabes sacar partido además de un hobbie puede ser una ayuda para tu peque :)

Muchas gracias Belenny, eres una joya.

No sé si has visto el último vídeo que he puesto (es que lo he colgado mientras escribías tú) y ha quedado en la pagina 3. Ahí se ve al niño super despistado, sin atención, porque además como se sabe los juegos, ya ni tiene interés.
Estoy pensando en añadirle una marioneta al espectáculo. Incluso, que la lleve el niño, a veces hace personajes con un calcetín y está muy gracioso, pone voces,... total, lo que diga, tampoco es demasiado importante...Aunque por otra parte, igual distrae... No sé, aunque también podría hacerle salir, y luego hacerlo sentar y que espere, llamarlo por el nombre de la mascota y que venga...

Aunque tal vez, sería mejor esperar más adelante, pues con sólo 7 años, no sé yo si la marioneta no será mucha carga para él...

Lo acabo de ver, pues en algunos momentos de este te he visto más suelta que en los anteriores, ya verás como la próxima vez notas mucha más confianza!

Vamos a anlizar el último vídeo, y luego podemos recapitular algunas cuestiones generales.

El prisma.
Se te ve muy insegura con él, poco trabajados los cambios, excesivamente pendiente.
Es uno de esos juegos que nos obligan a hacer un despliegue de naturalidad como ningún otro. Cada movimiento debe ser un movimiento más, igual que sujetar el prisma, cogerlo de la mesa o dejarlo en ella.
No puede haber miradas delatoras ni pausas no intencionadas, porque aruinamos el efecto: es como si voceásemos que... (creo que así se entiende).
Por otro lado, al igual que me sucede con el resto de la gala, me falta presentación, me falta magia. Y el público infantil necesita acción, más movimiento, más vitalidad.
Si le damos cierta dosis de misterio, tenemos un buen juego. Si nos limitamos a hace una presentación tan simple, lo dejamos en un jueguecillo que ha ido perdiendo fuelle por el camino.
Fíjate que con el pirata tienes mil opciones: el catalejo; la caja a la que se le perdía todo, porque le faltaban las tapas; el cofre del capitán para evitar que la tripulación le robara sus secretos...
Si lo vemos así, nos damos cuenta de la cantidad de oportunidades que hemos perdido.

El reparto de regalos.
Ya nos has explicado el problema que se te planteó cuando descubriste que eran dos y no uno los homenajeados: Arnau y Alba.
Se ha resuelto el problema con dignidad, pero creo que el resultado final es poco satisfactorio.
En general, cuando acudimos al "ni chicha ni limoná" no convencemos a nadie.
A toro pasado es muy fácil encontrar soluciones, pero vamos a apuntar algunas.
Tienes una cajita muy útil para estos casos. Imagínate que muestras el papel de no hay más tesoros. Imagínate que metes el collar y desaparece, con lo que queda claro que, efectivamente, no hay más tesoros. Pero luego, gracias a la magia, vuelve a desaparecer.
lo ideal habría sido colocar todo de otra manera antes de empezar: no hay más tesoros, pero gracias a la magia aparece un collar donde no había nada. Entonces la cara de la peque sería otra, porque tiene un objeto exclusivo, mágico, único. Nada comparable al hecho de sacar un collar de una caja y entregarlo.
Insito en que una vez planteado el problema, lo ideal es resolver, y eso sí se hizo, pero la solución aportada no me parece la idónea.

Los ayudantes.
Aquí tenemos que volver a hacer una reflexión profunda. No hay comunicación entre el mago y sus ayudantes, salvo la mera presencia en escena. no hay instrucciones claras, no se piden aplausos, no se les indica qué deben hacer,cuándo deben sentarse... Los niños están despistadísimos porque recae en ellos la responsabilidad de sentarse / no sentarse; seguir en escena / no seguir en escena.
Y ese sí es un fallo grave.
A nuestros ayudantes les debemos un respeto mucho mayor, una consideración especial, pues especial es el paoel que desempeñan en un momento dado. Pierden su protagonismo, y eso no es de recibo, porque se lo reclamamos para lo bueno.
En otras palabras, los tenemos a las duras, pero no a las maduras.
Ahí sí que hay que trabajar. Tenemos que aclarar cuál es su papel y llevarlo (con ellos) a escena.

La cazuela.
Hacer el juego en el suelo es un error garrafal. Se lo haces únicamente a los niños de las primeras filas. Te desentiendes del resto. y lo malo es que, tu efecto estrella, lo dejas castrado frente a la mayoría de la audiencia.
Tienes un velador y está para eso, para que se vea lo que debe verse (si me pierdo el principio, aunque me muestres el final, no me hago a la idea de qué pasa). De lo contrario, queda cojo.
Al margen de eso, que ya es suficientemente grave, vuelven las prisas. No se da tiemopo a que se aprecie que la cazuela está vacía, no se deja ver que ahora tiene fuego. No hay magia al abrirla, no ha magia al demostrar que algo ha aparecido.
Por eso es muy difícil que el público aplauda (nunca me cansaré de decir que los niños no suelen aplaudir -según edades- porque no tiene ese tic asumido como signo de cortesía hacia el actuante).
Vuelve a faltarme historia, argumento. Retomo el tema del pirata... una camiseta a rallas. ¿Y si no me conformo sólo con eso y le nombro grumete mayor? ¿Y si es ahora cuando uso la cajita (y no antes) y de ella (previamente mostrada vacía) saco el diploma que le acredita como pirata? volvemos a tener mil posibilidades que mueven mil emociones, y nos conformamos con lo sencillo, lo pobre.

La cajita de cristal.
Demasiado tiempo en mano. Y, apesar de tanto tiempo, no nos la presentas. No nos explicas qué es, qué tiene de especial, qué razón hay para que esté ahí.
Seguir comentando es ser repetitivo ,así que... A otra cosa.

El final.
Me ha parecido muy triste. Un espectáculo de magia, con lo chulo que es, y acaba con un "se acabó". ¿Dónde está el final espectacular que debe haber en todas las galas? ¿Es espectacular que aparezcan unos globos?
Los niños van a juzgar el conjunto (en muchas ocasiones) por el último recuerdo que tengan. Por eso es tan importante y por eso me parece muy pobre la manera de rematar el acto.
¡Ahí si que hay que trabajar algo nuevo, distinto, más espectacular! ¡Mucho más! Algo qeu no nos obligue a decir "se acabo".
Y, además de la fuerza qeu debe tener, ha de ser muy limpio, muy definido, para qeu todos sepan que se ha terminado. Para qeu quieran aplaudir aunque no estén condicionados a hacerlo.

Bueno, creo que hay comentarios suficientes como para poder reflexionar. De todas maneras falta el análisis de conjutno, que lohacemos en otro momento para no cansar a lso lectores (ni a la protagonista ;))

A modo de recapitulación y para dejar cerrados algunos puntos que han quedado pendientes, comento algunas cosillas más.

• Con los ejemplos que he visto en los vídeos, extraigo algunas conclusiones (ojo, son muy subjetivas, pero creo conveniente plasmarlas):
• Que tienes desparpajo y que, aoprendiendo cuatro claves, podrás dominar cualquier tarima y tendrés mucha presencia escénica.
• Que te falta bastante teoría, tanto a la hora de diseñar el esppectáculo, como a la hora de presentarlo frente al público.
  Todo espectáculo debe reunir varias características que me faltan en lo que he visto.
  Tiene que haber una presentación y, por consiguiente, una justificación de lo que se va a ver. ¿Quién es el personaje? ¿Por qué está ahí? ¿Qué va a hacer?... En lenguaje mágico, falta un juego fuerte, visual y atractivo en el inicio.
  Debe haber un nudo, un conflicto (aquí el teatro lo tiene mucho más claro que la magia) y en tu caso no existe. ¿Por qué suceden las cosas? ¿Qué pasaría si no fuesen así?
  Y debe haber un desenlace, un final. Impactante, muy impactante. Pero, al mismo tiempo, un final que cierre todo lo anterior.
• Falta mucha conciencia de lo que es el público y de cómo tratarlo cuando se colocan a nuestro lado para ayudarnos. Posiblemente una parte de esa carencia se resuelva cuando existan las justificaciones anteriores, cuando seas conscientes de quién es tu maga.
• Tienes que resolver el dilema madre-hija / maga-ayudante poque tal y como está planteado no funciona, te dinamita la sesión y no aporta nada. Eso te corresponde a ti, aunque no me parece buena idea que se mezclen los roles.
• El basar todo el espectáculo en efectos automáticos, de venta no solo en establecimientos mágicos, sino en la mitad de lso chinos de España (al menos en los de Salamanca), no me aprece acertado, porque el riesgo de que se popularicen es muy alto. Luego nos quejamos de que "nos pillan". Tampoco es acertado que el desarrollo de esos juegos esté basado en las instrucciones, sin un estudio serio de cómo hacer de ellos algo distinto, personal.
  Cada uno de esos juegos puede presentarse tal y como viene en la hojita que lo acompaña, o se le pueden dar un montón de vueltas hasta convertirlo en algo diferente, único. Y eso implicará, en algunos casos (la caja aparición-desaparición, por ejemplo) cambiar incluso su presentación (decorarla).
• No estaría de más unificar todo el material que se emplea, que no sean cuatro cosas inconexas, sino que tengan un hilo conductor tanto en el desarrollo como en la presentación.

Y poco más (habría bastante más, pero tampoco es cuestión de que nos empachemos por tragar todo de golpe).
¡Ánimo, porque pueden salir cosas muy guapas que te llenen de satisfacción y con las que el público disfrute!

Os voy a contar una historia de miedo, piaratas, miedo, tesoros escondidos, miedo y un loro amarillo.
Esta es la historia del pirata "Ojo de palo", que se quedó tuerto y como el pirata que hacía los parches estaba de vacaciones tuvo que curarle el de las patas de palo.

Era un pirata terrible y que daba mucho miedo, tanto miedo daba que ahsta las cuerdas del barco se quedaban tiesas cuando gritaba tal que así:
"¡POR MIL MILLONES DE CAÑONES POR BANDA!" (Cuerda hindú).

Cuando el pirata se metía en su cabina del castillo de popa para contar las monedas de su tesoro, las pobres cuerdas podían volver a colgar.

Hasta que se volvían a oír los terribles bramidos del pirata:
"¡POR MIL MILLONES DE CAÑONES POR BANDA!"
Y la cuerda volvía a ponerse tiesa.

Y... tu misma.

Estimada Bohemia:

Ya te han ofrecido un monton de ideas y no voy a abundar sobre lo ya dicho.

Dos cosillas que se me ocurren.

Dices que no tienes tiempo para ensayar. Yo tampoco, te comprendo perfectamente, tengo 3 niños pequeños y la magia es mi afición no mi trabajo por lo que tengo que sacar tiempo de donde no hay. Lo que me ayuda mucho es leer sobre las presentaciones que quiero hacer de los juegos, prepararme una que guste y me sienta cómodo con ella y practicarla cuando puedo, y cuando no, visualizarme haciendo la presentación. La visualización funciona casi como el ensayo, no lo sustituye pero ayuda mucho.

Otra cosilla, cuando prepares un juego piensa en el público, en lo que está viendo y en lo que puede estar pensando sobre lo que les estás enseñando. Piensa en lo que a tí, a tu hijo o a un niño le gustaría ver.

Un saludo, afectuoso

Rufus

Lo que comenta Rufus de la visualización es muy importante. Digamos que es una manera de ensayar o entranar sin hacerlo físicamente, con sus limitaciones claro está, pero ayuda a digamos interiorizar lo que quieres hacer. En el ámbito deportivo se utiliza mucho y con muy buenos resultados.

Un saludo

"tiene deficit de atención con hiperactividad y aunque con la edad mejora el problema , no es sencillo" ¿?¿de verdad crees que eso es un problema?¿?¿ te recomiendo que veas este video, dura 10 minutos pero te hará cambiar la forma con la que vemos la educación hoy día YouTube - ‪Ken Robinson: Changing Paradigms (Spanish)‬‏

Muchas gracias a todos por vuestras aportaciones, son de gran ayuda, imprimiré vuestros consejos, iré resaltando y estudiando los puntos a tener en cuenta. A ver si vamos mejorando.

Como ya os dije, esto es algo que ha surgido así, sin quererlo ni beberlo. Aunque ya había hecho alguna tontería hace años en el cole del niño, hacía varios años que no hacía nada.

Por cierto, el motivo por el que tuve que ponerme en el suelo es porque me daba la sensación que en la mesa no les alcanzaría la vista o que por debajo verían la sartén.... total, que en ese momento pensé que en el suelo se vería mejor , aunque en principio tendría que haber sido en la mesita de magia, claro.